miércoles, 24 de diciembre de 2008

4AD

30 años de visión musical

Por Salvador Cañas

En este infinito universo musical que rodea a la humanidad, no podemos detenernos en el tiempo, seguir como si nada estuviera ocurriendo o simplemente ser ignorantes de la riqueza auditiva que decenas, cientos o tal vez miles de artistas han hecho de sus sentimientos partituras extraordinarias. A lo que me refiero es a esa intuición y a esa visión que solo algunos han tenido en la historia, es seguramente como un chispazo que les muestra dónde están y hacia dónde se deben de dirigir, (¿parece simple no?).

Este es sin duda el caso de el líder, fundador y visionario dueño del sello discográfico 4AD, quien a finales de los años setenta, comprendió lo que se estaba gestando en Londres, tomó el riesgo de dedicarse a una labor difícil de roer, a una aventura que no parece tener fin, a un viaje que nos ha mostrado lo más exquisito de la música mundial.

Sin duda este texto traerá recuerdos a aquellos nacidos en la década de los setenta y también a quienes aunque más jóvenes se han sentido identificados con toda la ola post punk, new wave, avant garde, no wave y demás mutaciones sónicas.

A treinta años de trabajo de Ivo Watts, solo podemos imaginar su contacto con los primeros demos y presentaciones de Bauhaus, Modern English, Birthday Party, entre otros, quienes fueron de los primeros proyectos representados por este ya mítico sello ingles.
Durante esta trayectoria adentro del túnel del tiempo, Watts nos ha guiado hacia los senderos más interesantes en lo que a música se refiere, en la década de los ochenta nos ofreció escuchar a Golfgang Press, Cindytalk, Dead Can Dance, Cocteau Twins, Clan of Xymox, Xmal Deutschland, y This Mortal Coil, solo por mencionar algunos. Este último, fue sin duda un proyecto sumamente ambicioso y delicioso a la vez; fue la conjunción, la unión, la fusión de los talentos de una generación de músicos, con una afortunada creatividad y una sólida ejecución. Un ensamble que nos permitió degustar tres platillos suculentos el It’ll End In Tears, Filigree And Shadow y Blood, trinomio de albumes perfectos en decreciente respectivamente, donde los músicos integrantes de los proyectos que liderearon a la 4AD en la década de los ochentas, trabajaron en conjunto una enriquecedora etapa de creación sonora, que representaba muy pero muy enérgicamente la escena musical londinense, que sin duda no le pedía nada a lo que de igual manera se gestaba en el resto del mundo.

En 1990 a diez años de trabajo, Ivo realizo junto con su diseñador Vaughan Oliver, quien fuera creador visual e impresor de las playeras de Modern English a principio de aquella si legendaria octava década, un único tiraje de un calendario conmemorativo de la prestigiada disquera.

Eso fue solo el principio de lo que este genio nos quería compartir, en ese decenio noventero se unieron al sello proyectos como Lush, His Name Is Alive, Ultra Vivid Scene, Red House Painters, The Breeders y los famosísimos Pixies, solo por mencionar algunos, en el rubro de bandas que grabaron varios discos con el sello.

De igual manera durante estos años Lisa Gerrard, Brendand Perry y Elizabeth Freiser y las fundadoras de Throwing Muses, realizaron grabaciones como solistas, así también grupos como Gus Gus y The The realizaron lo propio dentro de 4AD. En este transcurso de veinte años en la investigación, divulgación y consolidación de una disquera independiente, que propone la experimentación y la libertad creativa como puente entre los creadores y el estudio de grabación, no podemos vislumbrar mas que un amalgama de posibilidades creadas a partir de muchos métodos y recursos, un sinfín de oportunidades, que a juicio personal, han sido elocuentemente construidas.

La 4AD ha sido cunero de algunos de los proyectos más importantes de la vanguardia musical de las ultimas tres décadas desde el Shoegaze, el World Beat, el Folk y el Etereo, entre otros géneros, han enriquecido la personalidad de este sello característico por su postura visionaria y su elocuencia en el espacio y tiempo.

A partir del nacimiento de la nueva centuria se han unido a la disquera proyectos como Blonde Redhead, Tv On The Radio, The National, Beirut, Jóhann Jóhannssons y Stereolab, solo por mencionar algunos.

Finalmente solo nos resta agradecer la aguda y tan afortunada visión de Ivo Watts, su incansable labor de investigación, su gusto tan exquisito y todo el compromiso que ha demostrado durante tres décadas que han marcado a la historia de la música como una posibilidad de experimentación, como una experiencia de ensamble, como un infinito horizonte de calidad. Salvador Cañas.

This Mortal Coil

Modern English
Cocteau Twins

Dead Can Dance

Clan of Xymox

The Birthday Party
The Wolfgang Press

Cindytalk His Name Is Alive
Colourbox Dif Juz

Mas info:
erckenn...
gracias a salvador por haber dejado n buenas manos (soltado)
aquel lp, 12' del "It'll End In Tears" de This Motal Coil
y a quien quiera q sea q haya cuidado el VHS de
"Lonely Is An Eyesore" antes de formar parte de la colección personal.
Sin duda alguna 2 joyitas muy raras

Y claro, poco a poco estaremos poniendo algunos CDs de estas y otras bandas de 4AD para su descarga.

Imágenes tomadas del sitio oficial de 4AD
sin fines de lucro

domingo, 21 de diciembre de 2008

Size

- el engendro vanguardista "no-wave"- Antes de escuchar la musica que nos venden los medios, antes de creer que lo que escuchamos, es algo de gran calidad antes de creer que lo hemos escuchado todo. Callemos y escuchemos.... Bueno pues aqui está porfin una nota de Size, de quienes he tenido tantas ganas de escribir y compartrir con todos desde hace tiempo y de quienes me declaro totalmente fan... Despues de haber creado Decibel como poetas del ruido y como parte del contingente Hip 70 en revistas y programas de radio. Los legendarios Walter Schmidt y Carlos Robledo se unen al lado de Dean Style en la bateria y de Illy Bleeding en la voz para dar luz a Size a finales del 79 Todo un glamuroso cuarteto, que paso a explorar desde el sonido punk inicial, (muy melódico de inglaterra a finales de los 70s) hasta por toda una obsesión de sintetizadores y electronica. Size lanza un ep en 1978 llamado Tonite/Daily Matrix, toda una joya de synth punk de gran nivel comprable con bandas inglesas de la misma generacion. En 1981 lanzan "El Diablo en el Cuerpo" un sencillo de 45 RPM de gran belleza, en donde hacen a un lado las guitarras, para meterse casi de lleno en los sintes, explorando varios sonidos nuevos, para crear un grandioso pop oscuro. Tambien considerado por los críticos como la primera muestra del new wave mexicano. Este EP al parecer salio en 1980, pero a mayor nivel se dio a conocer alrededor de 1984, incluye solo dos tracks, uno de ellos en version remix "El Diablo en el Cuerpo", y un grandioso lado B: "La Cabellera de Berenice" la cual es bastante hermosa. Em 1985, de manera independiente graban el album "Nadie puede vivir con un monstruo", que permaneció inedito varios años, hasta los noventa cuando al parecer, fue publicado por la disquera "Rock and Roll Circus" en 1990, y que aqui se los comparto. Size comienza a tocar temas extraños, fantasticos y póliticos, como posesiones diabólicas, trata de blancas, obsesiones enfermizas, el absoluto, seres abstractos que predicaban oraciones divertidas e ingeniosas, además de algunos temas instrumentales que se acercan al industrial de Cabaret Voltaire de la época. Otra aparición importante de Size, fue en su participación en el compilado "Sound Cosmodel", editado en Japón al lado de artistas como NURSE WITH WOUND, Z'EV y ART ZOYD Walter Schmidt y Carlos Robledo, son dos de los mejores musicos del rock mexicano en su rama electrónica y a su vez, son dos de los pioneros de la música la electrónica de México, Creadores de Decibel, Size, Casino Shanghai, Syntoma y proyectos posteriores con los que se han mantenido creando música por mas de 30 años, explorando sonidos como Post-punk, New Wave, Tecno, Sinth pop, ruido, etc. Walter Schmidt Ballardo es Músico y periodista pionero del periodismo de música alternativa en México, primero dirigiendo y escribiendo para la revista Sonido, y con el programa de radio "Música Marginal" después, transmitido por Radio Educación entre los años 80 y 90. Es creador de una de las bandas experimentales más apasionantes en México, Decibel, inició la escena Punk con SIZE y, cuando se da la pequeña explosión de techno e inaugura la nueva escena New Wave al mero estílo mexicano con Casino Shanghai. Schmidt es el verdadero héroe mexicano de la llamada "otra música", esa música no comercial, de esa escena que ahora llamamos "Alternativa" o "Indie". Schmidt y Robledo se descubren como unos visionarios, una pareja de creativos, hacedores de música e imágenes que sofisticaron el rock mexicano y su escena, con ello lo modernizaron. De ellos surge esa nueva ola del rock mexicano apoyada por las disqueras, que se nutren de fama y de dinero con la llegada del movimiento "Rock en Maroma" (Entiendase Rock en Tu Idioma), que devino pocos años después de la aportación de SIZE, quedando esta banda lejos de contemplación por ser un concepto demasiado alternativo para ese tiempo. Size realmente forma parte fundamental, de la historia de la música subterranea en nuestro país. Decibel 78 - 74 (proximamente "El poeta del ruido") Size Tonite / Daily Matrix e.p.(1978) El diablo en el Cuerpo e.p.(1981) "Nadie puede vivir con un monstruo" Size compilación (1990) (proximamente mas info, cortometraje de Size, una entrevista de la revista conecte cortesia de Daniel y CD y video de Casino Shanghai)
Pues aqui les dejo esta joyita de 16 tracks para que se viajen un rato.
Que la disfruten.
"Nadie puede vivir con un monstruo"
(Size compilación grabada en 1985 publicada en 1990)
(tracks 79-84)
Rock & Roll Circus 1990
Tracklisting:
1.- Tonight
2.- Daily Matrix
3.- Size
4.- Strategy
5.- Lucrative Methods
6.- Grotesque Ornament
7.- Gogo Girl
8.- El Diablo En El Cuerpo (Mix)
9.- La Cabellera De Berenice
10.- Juegos De Azar
11.- Castillos En El Cielo
12.- Tráfico De Esclavos
13.- Alebrije
14.- El Diablo En El Cuerpo
15.- Time Trap
16.- Me I Lost You